老《西游记》到底牛在哪？

4月15日，中国第一代电视女导演、著名制片人，央视86版《西游记》导演、编剧杨洁女士因病去世，享年88岁。

今天传来噩耗，一代经典《西游记》导演杨洁女士不幸去世，享年88岁。不管叫它82版、86版还是老版，我们心目中只有这一部《西游记》电视剧。

你知道吗？令人百看不厌的《西游记》，杨洁导演却曾说，这是她心中永远的痛……

由于经费紧张，时间仓促，很多地方留下了遗憾……

一个摄影师、一台摄像机，迄今已播放两千多次，足以申请吉尼斯世界纪录;它是特技最多最土的一部电视剧。86版《西游记》堪称神剧（82年开拍，86年首播），老少咸宜，经久不衰，背后心酸的故事鲜为人知，是真实的一部“取经”历程。

86年《西游记》拍3集在央视试播，开始有了名气。于是有人指责导演拍电视剧游山玩水，还出国。其实剧组的条件非常艰苦，每顿饭只有5毛钱的配额，到广州这些已经贵起来的地方，一碗饺子2块5，才6个，男生根本吃不饱，杨洁导演自己掏钱给工作人员吃饭。

为了找到符合剧组要求的场景，杨洁导演带领团队，走遍了全国除西藏、青海、宁夏、湖北、台湾之外的26个省拍摄时，主创人员多次遇险，杨洁有次差点从山上跌入悬崖，师徒四人拍摄走过瀑布的场景时也差点滑脚跌落。就连白龙马，也曾多次遭遇跌落沟渠等险情。

《西游记》的导演和摄像其实是夫妻，两个人一起在外天南地北拍摄《西游记》长达6年，无暇照顾家中12岁的幼女丫丫。因为经费少安全措施只好节约。吊威亚（吊钢丝）的时候，演员常常摔伤，有一次闫怀礼(沙僧)170多斤重，摔在摄像师王崇秋的脑袋上，摄像师当场就晕过去了。

杨洁导演和王崇秋摄像去香港学习吊威亚。82年刚拍西游时剧组缺乏指导，大家不知道特技怎么弄。摄像王崇秋想尽办法都缺乏真实感，碰巧遇到一个香港人说得把人吊起来。但他也是圈外人不懂内里，于是剧组就去香港学习吊威亚，终于成功。

剧组里没有区分主演和配角，主演的待遇和其他人是一样的，没有助理，没有保姆车，没有优待。拍摄结束后一样要和剧组一起搬运几车皮的设备工具。缺少龙套演员的时候，一样要和剧组一起化妆救场。

当年吊威亚是非常危险的事，常常威亚的绳子都磨得很细了，还在冒险用。师徒四人每次吊完威亚，都要庆幸自己又活下来，尤其是孙悟空和猪八戒主要吊威亚的，每次结束后无摔伤，都互相击掌欢庆一番。师徒四人都摔下来摔伤过。

现在说《西游记》拍了六年都是称赞。但当年这却是穿小鞋的原因。其实25集拍摄用六年是无奈的结果。只有一个摄像机，不能同时多角度拍摄，效率很低。去日本参观时，导演还被央视领导批评说日本拍得多快!杨洁说要有他们五六台摄像机的条件，我拍得比他们还快!

由于《西游记》在央视受到非议，所以央视组成调查小组。调查发现，原来剧组特别艰辛，经济困难，连基本拍摄设备都没有。本来说好要给钱，要再给一台摄像机。谁知小组回到央视，一切变回老样，央视命令剧组停止《西游记》拍摄，直接拍个尾巴结束。当时只拍了15集不到。

杨洁和央视领导努力争取谈判，多次谈判之下，终于得到央视的松口说：你要是自己找到资金，但必须是贷款，不能是投资，我们就让你继续拍完《西游记》。(图为“唐僧”“猪八戒”片场有爱的一幕)

得到央视首肯，可以自己找资金继续拍摄《西游》后，剧组到处找资金。央视腰斩《西游记》后，是“蜈蚣精”李鸿昌到处找资金，最终找到了铁道部十一工程局的三百万资金。

可是物价上涨，景点收费，这三百万已经拍不了剩余的全部15集，原定三十集的西游记，只能忍痛砍掉5集。

李鸿昌本是《西游记》制片副主任，一人分饰7角：渔翁、黑狐精、多目怪、驿丞、大臣、接引佛祖，客商。因导演发现李鸿昌小龙套演技很好，就给了他一个大角色蜈蚣精。当然也可能是导演感激李鸿昌找到了铁道部的三百万贷款，挽救《西游记》于危难。

王希钟，《西游记》的造型大师，除了设计那些神魔妖道的形象，他也在剧中扮演一个人物——金顶大仙。这些都是王希钟大师设计的《西游记》中的各种造型。

唐僧共有3位扮演者。最初是汪粤，他拍了3集，感到角色对演技挑战不大，加之有电影邀约，就离开了剧组。徐少华本来被挑选演小白龙，汪粤一走，导演决定由他顶替扮演唐僧。拍了9集后，考上大学离开了剧组。焦急万分的导演在楼道巧遇迟重瑞，当下就看中了他来演唐僧。

汪粤(第一任唐僧)在《西游记·猴王初问世》里演了一只白猴。

徐少华一人分试3角：唐僧，唐僧的爸爸陈光蕊，东海龙王。

迟重瑞一人分饰4角：唐僧，井龙王《除妖乌鸡国》、天庭文臣《四探无底洞》、沙僧《传艺玉华洲》。

很少有人知道火眼金睛的孙悟空其实有600度近视200度散光，他瞒着导演进剧组，刚开始孙悟空经常打到其他人的脑袋，还出过血，以至于当时没有人愿意和孙悟空演对手戏。导演表示嫌弃，但是发现孙悟空单独武打很好。这才知道他是近视眼，又嫌隐形眼镜带着不舒服。

六小龄童在家非常被宠，几乎没有生活自理能力。当初选角时杨洁就感到六小龄童很娇，无奈六龄童打了包票说幼子非常能吃苦。六小龄童(24岁)进剧组是老猴王“六龄童”章宗义(60岁)送去的，老爸给儿子倒洗澡水，4瓶热水瓶两手拎，立刻被杨洁阻止。

闫怀礼一人分饰9角：沙僧，牛魔王(第2集官封弼马温)，千里眼，太上老君《夺宝莲花洞》，和尚《祸起观音院》，老者《猴王初问世》，卷帘大将，御马监里的一个监丞，西海龙王。

沙僧的扮演者闫怀礼于2009年4月12日因肺部感染在北京去世。享年73岁。4月12日正巧也是六小龄童的生日，自此之后，六小龄童再也不过生日了。

在当年的审美来看，蜘蛛精的衣服太暴露了，几个演员集体抗议，最后都无效。这些十五六岁小姑娘有的在房间里哭，觉得自己很悲惨。开拍的时候，披着纱巾披风，遮挡一些。等拍到肚子的时候(肚子上的肚脐眼会吐丝，把唐僧绑起来)，就找了剧组的男生做蜘蛛精的裸替。

红孩儿扮演者叫赵欣培。“红孩儿”拍的时候不能穿裤子。小娃比较害羞，要求穿裤子。导演说不行，红孩儿就是不穿裤子的。于是，一拍好他的镜头，他就跑去旁边穿裤子。

一开始找不到白马，就用黑马代替，刷一层白漆，每次到河里，河水都白了，从河里站起来，又是一匹黑马。当年拍戏因为特技条件差，大家都经常掉到河里去。

擦亮眼睛，《西游记》中的小唐僧是现在“槿汐姑姑”的新婚丈夫蔡远航。2013年7月24日，《西游记》里的小唐僧和槿汐姑姑(蔡远航和孙茜)的婚纱照曝光，并于8月4日大婚，结束两人长达6年的爱情长跑，终于要迈入幸福的殿堂。

“猪八戒”耳朵掉了一只。虽说当年的条件实在是有限，但是在杨洁导演的精益求精的态度下，86版《西游记》的场景，造型都不输如今翻拍的几版。重要在于态度，而不单单是技术。

更难可贵的，是杨洁导演精益求精的敬业态度。

如今那些“抠图大师”明星，看到杨洁导演的这些话，会不会羞愧呢？

附文：

一个写字的人告诉你：老《西游记》到底牛在哪

文 | 六神磊磊

本文选编自微信公众号“六神磊磊读金庸”（ID：dujinyong6）

一

老《西游记》很厉害，但是究竟厉害在哪里，大家不一定全都知道。

我们经常不知道经典为什么是经典的。金庸的江湖地位为什么比梁羽生高？梁羽生为什么又好过诸葛青云？很多读者其实说不出来。

作为一个读书写字的人，我从自己的角度给大家解释一下：老西游记到底厉害在哪里？

这篇文章不谈演员们的表演，不谈词曲音乐，也不谈摄像、取景之类，只讲文字上的东西。

在这一方面，后来的所有西游电视剧和它相比，都有巨大的差距，简直是尹志平和洪七公的差距。

二

比如大家都知道一句台词：

“你是猴子请来的救兵吗？”

这是红孩儿的台词，被问的人是观音菩萨。这句台词在《西游记》的原著里有吗？有的，但是有一点点不一样。原著是这样的：

“你是孙行者请来的救兵吗？”

拍电视剧时，“孙行者”被改成了“猴子”。到底哪个更好呢？当然是猴子好。

看起来是一词之差，但改成“猴子”，这句话就更容易钻进你的心里；你就更容易记住红孩儿，这个光着腚的“黑社会二代”、海淀银枪小霸王，正作死地对着观音菩萨发问。

据说86版《西游记》是三个人编剧的，包括导演杨洁。仅仅从这一句上说，编剧青出于蓝了。

再随手举一个例子。第四集里，孙猴子被压在五行山下五百年，有一天观音菩萨路过，两人发生了一番对话。双方的台词不过几句，有的是保留原著的，有的是编剧导演自己发挥的。

保留了哪一句呢？

“特留残步来看你。”

发挥了哪一句呢？

“世上自有救你之人，却不是我。”

多么好的一句台词啊。菩萨这淡淡的一语中，有茫茫宿命，有莫测天机，有些微逗弄，有谆谆诲谕。

它给了猴子多少遐想：世上确有救我的人，可红尘万丈，他在哪里呢？既然不是你，那又是谁呢？

这得是一个文字功力多么扎实、又多么聪明有情商的人，才能为菩萨想出这样的台词啊？

三

再给大家来讲一个小情节，看看老西游记的功夫。

有这么一段情节：取经路上，唐僧来到了一个叫“木仙庵”的地方，里面有几个仙风道骨的老人，其实都是松树、柏树等变的妖怪，非拉着唐僧作诗联句。

唐僧禁不住几个老妖怪的撩拨，动了诗兴，就和他们唱和了起来。

一共作了多少首诗呢？在《西游记》原著里，他们你来我往，共作了七首律诗。吴承恩大概是有点想炫耀诗才，但这些诗其实水平不高，空洞乏味，而且这一段情节也很拖沓，啰哩啰嗦。

而在电视剧里，七首律诗被砍得只保留一首，恰恰是选了最好的一首。

它的开头两句是这样的：禅心似月迥无尘，诗兴如天青更新。

作到最后两句时，四老一致要让唐僧来收尾。大家记得是怎么收的吗？

 半枕松风茶未熟，

 吟怀潇洒满腔春。

众老都鼓掌：“好一个 ‘吟怀潇洒满腔春’！”而作为观众，我也想说，好一个“吟怀潇洒满腔春”！

大家想一下，当时拍《西游记》篇幅那么有限，狮驼岭、比丘国等等大戏都砍掉了，却认真保留了这一段，拍电视剧的人真是有一份诗情画意在。

更难的是，能大段砍掉原著里堆砌的烂诗，唯独选出最清新的一首，大加发挥，说明拍剧的人识诗、懂诗。

于是，原书里一段冗长乏味的情节，变成了荧幕上一段紧凑、风雅的诗会。它是很有作用的：一路上懦弱无能的肉鸡般的唐僧，抓住了这次机会，展露了自己的风采。

它会让你恍然领悟到：“御弟哥哥”并不只是个光会叫“大王饶命”、“悟空救我”的窝囊废。他一路迷倒那么多女王、女妖，不只是靠一张小白脸，更不是靠器大活好。他是有禅心似月、诗兴如天的一面的，是有吟怀潇洒、满腔才华的一面的。

四

更厉害的是后面。

在这一场文绉绉的诗会过后，四个老妖怪图穷匕见，现出了皮条客的当行本色，推出一个女妖怪——杏仙来迷惑唐僧。

在原著里，杏仙用来勾引唐僧的也是一首诗，水平仍然很差劲，说文艺不文艺，说尺度又没尺度，我看还不如咱们陕北信天游的“白花花的大腿水灵灵的逼，这么好的地方留不住你”来得刚猛直接。

然而拍剧的人是有慧眼的。在杏仙这首平庸的诗中，他看见了一句“雨润红姿娇且嫩”。他的灵感被触动了，觉得这里面有文章，可以发挥。

于是在电视剧里，它被生发成了一首歌。庸俗的“娇且嫩”不见了，变成了文艺十倍的“雨润红姿娇”。这首歌还被加上一个名字《何必西天万里遥》。

大家还记得这个开头么：

 桃李芳菲梨花笑，怎比我枝头春意闹？

 芍药艳娜李花俏，怎比我雨润红姿娇？

这两句词，瞬间画出一代名妓（妖）的袅娜和妩媚。这词太切合妖怪的身份了，因为她是杏，她自然要压倒桃李、盖过芍药的。

按理说，“枝头春意闹”这一句是不该出现的，那是宋词里的句子，唐僧不该早几百年听到。但我们是可以原谅这一细节的。

 香茶一盏迎君到,

 星儿摇摇,云儿飘飘,

 何必西天万里遥？

 欢乐就在今朝,

 欢乐就在今宵。

听着杏仙一唱三叹，是否连我们不禁都会想：是啊，这美好的良夜，何必西天万里遥呢？

就像原著中说的：“若肯放开怀抱，长发留头，穿绫着锦，胜强如那瓦钵缁衣,雪鞋云笠!”

我经常想，如果换了是我，有没有这个功夫，把一句粗直的“雨润红姿娇且嫩”，变成一首《何必西天万里遥》？我真的很怀疑。

五

再随便举一些86版《西游记》里厉害的文字功夫吧。

例如观音菩萨曾变成一个老和尚，给锦襕袈裟打广告，勾引唐太宗来买。她是怎么打的呢？在原著里，这是啰啰嗦嗦一大通话，并不精彩。

但在电视剧里，经过大刀阔斧修改，最后拼接锤炼出几句：

“这袈裟，冰蚕抽丝，仙娥织就。穿我袈裟，不入尘轮，不堕地狱，坐有万圣朝礼，动有七佛随身。”

接着，观音菩萨又给西天的真经打广告，精炼到只有四句：

“能超亡者升天，能渡难人脱苦，能解百冤之劫，能消无妄之灾。”

熟悉华文的你不妨把它念诵一遍，有没有感觉到语句的工整？有没有感到音韵的铿锵？

一部25集的戏，数千句台词，处处能见到这样的锤炼功夫。有些是原著本来就有的，被精炼出来了；有的是原著里没有的，被演绎生发出来了。

比如在花果山，孙悟空喝问猪八戒：

“俺老孙身在水帘洞，心随取经僧。师父步步有难，处处该灾，他现在在哪里受难？”

听了猴王这话，我们是不是不由自主像猪八戒一样感动了：“师兄，你好仁义啊！”

又如三打白骨精那一段，唐僧要赶猴子走，怎么才可以用一句台词，就体现出唐僧最贱、最作死的效果，而且最能戳伤大徒弟的心？

答案是：

“难道八戒、沙僧就不会降妖？”

又譬如在女儿国，唐僧半夜被女王勾引，满头冒汗，给女王猛发“四大皆空”卡，女王该怎么破？

她的回答是：“你说你四大皆空，却紧闭双眼。要是你睁开眼看看我，我不相信你两眼空空。”

唐僧只好又发来世卡：“来世若有缘分，我们……”女王该怎么用一句话，表明自己追求真爱的决心？

回案是：“我只想今生，不想来世。”

六

这就是老西游记的厉害，一字一句都那么洗练、那么直白，悄无声息地钻进你的心。我们被这部剧征服，绝对不仅是因为几根威亚、一点特技。

你可能把这部剧看了10遍、100遍，也看不出它的这份功夫。的确，文字的力量，我们常常是察觉不到的。经常是它征服了你，你还浑然不觉。

有趣的是，一个作者或者编剧，他的功夫越深、积淀越多、在人情事故上越练达，就反而越没有所谓的“文采”了。很多作者以为金庸“文笔不好”，但却永远写不出洪七公出场的那一句话：“撕作三份，鸡屁股给我”。

就好像《西游记》剧集里，黎山老母不停地催：商量好了没，谁留下来娶我女儿呀？

我们如果功夫不到位，也永远写不出沙僧的那一句精妙回答：

“商量好了，留下那个姓猪的。”